Appel à candidatures 2024
Au long cours

Écrire, consolider et mettre en scène un projet de long-métrage de fiction

Pointe courte

Court métrage

Programme

Séries phares

A venir

Bientôt
Séries phares

La formation propose de développer l’écriture d’un long métrage de fiction tout en expérimentant les grandes étapes du projet : mise en scène, direction des acteurs, préparation du tournage, réalisation et production.

La formation qui s’achèvera par un pitch devant un public de professionnels aboutira à une nouvelle version du traitement du film.

Les binômes de travail sont les bienvenus.

Pré-requis

Le dispositif s’adresse à tous les auteurs.trices francophones (théâtre, littérature, audiovisuel) ayant déjà réalisé au moins une œuvre significative dans leur champ d’activité. Le stagiaire devra proposer un projet de long-métrage de fiction à un stade avancé. Les binômes de travail sont les bienvenus.

Accessibilité de nos formations : en cas de besoins d’aménagements spécifiques liés à la santé, contactez nos référentes handicap. Ensemble, nous identifierons les éventuelles contraintes et trouverons des solutions adaptées dans la mesure du possible.

Détails

Effectif
8 stagiaires
Durée
149 heures - 22 jours répartis comme suit :
– 3 semaines de 6 jours chacune de formation à sète soit 126 heures
– 3 jours au Festival International du Film d'Amiens - Pitch devant un public de professionnels
– 2 heures de suivi et accompagnement en visioconférence à mi-parcours.
Calendrier
- 1ère session : du 20 au 25 mai 2024
- 2ème session : du 17 au 22 juin 2024
- 3ème session : du 16 au 21 septembre 2024
- 4ème session : du 20 au 22 novembre 2024
A l’intersession, les participants seront accompagnés individuellement et à distance. Dates à déterminer.
Lieu
Sète
Coût
5 215 €
Prise en charge par les organismes de financement de la formation : Afdas, Pôle Emploi. Contactez l'ARDEC : formation@lardec.fr ou 04 67 92 90 90.

Programme

  • Présentation des stagiaires, des projets et du programme de formation
  • Analyse des projets des participant.e.s
  • 

Les normes rédactionnelles

  • Contraintes de temporalité, rythme, visualisation

  • Relation personnage / sujet

  • Synopsis et travail scène à scène


  • Les personnages
  • 
Recherches iconographiques sur le projet, constitution d’un Moodboard

  • Poursuite des synopsis

  • Financement, fabrication, diffusion, relation auteur/ production
  • 

La scène, le dialogue
  • 
Rédaction et perspectives de réécriture

Mené par le formateur, un temps de visioconférence en intersession permettra à chaque participant de revenir sur l’avancement de son projet : pistes de réécriture et méthode de travail

.

  • Point d’étape sur l’écriture des projets
  • 
Choix des scènes à réaliser 

  • Approches théoriques de la mise en scène, du découpage, de la direction d’acteur

  • Exercice pratique de direction entre stagiaires

  • Préparation des tournages


  • Tournage et jeu d’acteur 

  • Tâches techniques et réalisation (image et son)
  • 
Montage et analyse 



Mené par le formateur, un temps de visioconférence en intersession permettra à chaque participant de revenir sur l’avancement de son projet : La trame narrative.

  • Analyse des textes et des travaux en cours
  • 
Réécriture 

  • Approche théorique de l’écriture de la scène

  • Le pitch : approche théorique et exercices pratiques 

  • Élaboration d’un résumé, d’un synopsis et d’une biographie de l’auteur
  • Préparation et lecture critique des pitchs 

  • Échanges avec des professionnels et partenaires institutionnels durant le Festival International du Film d’Amiens
  • Intervention des responsables de commissions d’aides en région pour une meilleure connaissance des aides


  • Bilan de la formation

Programme détaillé sur demande : residences@jetsdancre.com

Méthodes pédagogiques

La formation s’articulera autour de méthodes expositives et participatives comprenant apports théoriques et méthodologiques, mises en situation et cas pratiques.

La formation prendra appui sur les projets des participant·e·s qui seront encouragé·e·s à partager leurs expériences et à travailler sur des exemples concrets liés à leur projet.

La formation alternera séances individuelles et collectives.

Au regard de l’intensité des sessions et du programme de formation, il est demandé au stagiaire une grande autonomie et capacité de travail, mais également une grande disponibilité dans l’intérêt de l’avancement de son projet de film.

Supports matériels

  • Salles de travail
  • Imprimante
  • Projecteur
  • Tableau de conférence (paperboard)

Les formateurs fourniront à chaque stagiaire un support pédagogique récapitulant les apports théoriques essentiels de la formation.

Évaluations

Les modalités d’évaluation sont adaptées à la spécificité de la formation. Il sera demandé aux participants de fournir des travaux en cohérence avec leur projet de film :

  • traitement, synopsis, résumé du film
  • séquences dialoguées
  • musique…

Une coordinatrice assurera la liaison entre les participants et les formateurs.

À l’issue de la formation, un questionnaire écrit de satisfaction sera renseigné par chaque participant·e afin qu’il·elle évalue la pertinence des contenus de la formation au regard de sa pratique professionnelle.

Supports pédagogiques

Projection d’extraits de films ou de films entiers

Proposition de supports et documents types : exemples de synopsis, traitement, scène à scène, stepoutline, séquencier, scénarios, etc…

Modalités et délais d'accès

La sélection s’effectue par un jury de professionnels après étude d’un dossier de candidature comprenant les éléments suivants (tout dossier incomplet ne sera pas retenu) :

  • Un résumé du projet (1 demi-page max.)
  • Un synopsis (2 pages max)
  • Un traitement (20 pages max.)
  • Une note d’intention (1 page max)
  • Une biographie et un CV à jour
  • Un résumé des œuvres déjà réalisées (liens éventuels vers votre filmographie)
  • Une vidéo de 3mn max présentant le projet sous forme d’intentions
  • Une lettre de motivation indiquant ce que la formation peut apporter à votre projet
  • Tout document jugé utile au projet (séquences dialoguées, documentation, illustrations…)

Une fiche de pré-inscription à télécharger ci-dessous est également à remettre avec votre dossier. Date limite d’envoi des dossiers : 30 mars 2024 minuit.

L’ensemble des éléments doit être envoyé par mail sous forme d’un seul PDF (sauf la vidéo) comportant cette formulation NOM-PRÉNOM-TITRE DU PROJET à l’adresse suivante : residences@jetsdancre.com